¡Ya tengo Art Journal!

¡Hola, holaaaaaaaaaaaa!:

Hoy estoy especialmente contenta 😁😁😁😁😁😁😁😁😁😁😁😁😁😁😁, porque os traigo algo que he hecho con mucha ilusión y que creo que me va a generar muy buenos momentos de entretenimiento y creatividad. Se trata de mi ART JOURNAL. ¡Yupiiiiiiiiiii! 😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍. ¡Por fin tengo el mío!

Para quién no sepa qué significa o qué supone el ART JOURNAL, recomiendo que leáis este artículo, super completo, de Mi Tienda de Arte. No obstante, para resumir, se podría decir que sería algo así como un diario artístico. En sus hojas se improvisan composiciones, probando texturas, colores y materiales. Todo con la libertad que da el no tener que seguir un esquema prefijado de antemano, y teniendo la certeza de que todo vale, pues para ello se recurre al apasionante mundo del mixed media que tanto me entusiasma.

Pero... ¿queréis ver mi primera página? Pues os la enseño enseguida. Siendo justos, no es una página propiamente dicha, pues en realidad se trata de la portada. Pero, claro, si dejaba mi smash book (sí lo he reconvertido en Art Journal), como Dios lo trajo al mundo, poca inspiración iba a tener para el contenido que se espera dentro de un diario de estas características. Por más que los papeles de sus hojas interiores sean realmente preciosos, de por sí. Así que, en lugar de empezar la casa por el tejado, como suelo hacer, esta vez lo he hecho "bien", y he empezado desde los cimientos. Bueno, mejor dicho, por la fachada principal je je. Digamos que para la fachada lateral y la trasera aún no he decidido qué hacer, aunque ya tengo unas cuantas ideas. Y en cuanto estén plasmadas, os las iré enseñando. Por cierto, millones de gracias a Eva Olmo, porque sin el sorteo que hizo en su día, y en el cual resulté premiada, ahora no os estaría contando esto, puesto que el regalo fue precisamente, el smash book rosa (como sé que habrá, quien no sepa qué es eso de smash book, os dejo este enlace donde se explica a la perfección). Hoy en día están ya en desuso, pero la idea original es muy similar, al menos para mí, a los actuales bullet journal o a los art journal.

Y bueno, ya basta de charlas y monólogos (no precisamente del Club de la comedia 😏😏😏). Os muestro básicamente el antes y el después. Y luego ya os voy mencionando algunos de los recursos que he utilizado para la decoración.

• EL ANTES DE MI SMASHBOOK:

Ésta sería la hoja de papel de scrapbook que he empleado para cubrir la portada. La primera imagen corresponde a la cara frontal y la segunda a la cara trasera. ¿No me negaréis que es un papel precioso? Por si os interesa es de la marca MP.

Como veis el diseño tiene cierto aire vintage y romántico. En principio tenía previsto usar este papel para las portadas de un mini, preferentemente para mi madre o para decorar algún objeto para ella, pero en cuanto me vino a la cabeza la idea de lo que quería para mi art journal, supe que esa hoja iba a ser la protagonista absoluta. Lo siento, mamá. Así que tendré que comprar alguna hoja más con este mismo diseño, para compensarla. En fin, ¿seguimos con el cambio de smashbook a art-journal?

• EL DESPUÉS DE MI SMASHBOOK:

Aquí veis un plano general y completo de la portada. Está mal que yo lo diga, pero estoy enamoraaaaaaaaaaaaaaaada. Está claro que he querido tapar, lo menos posible, el estampado original de ese papel, ¿verdad? Es algo que me suele suceder demasiado a menudo: cuando me gusta un papel procuro mantenerlo intacto al máximo. Y éste es un claro ejemplo de ello 😉😉😀

Creo que en esta imagen se aprecian mejor las texturas.

PASO A PASO:

1. La parte en relieve, con cierto tono marrón, está creada con pasta de textura granulada, en un tono turquesa muy suave. Sobre ella decidí, al final, aplicar un poco de Perfect Pearls color chocolate, con ayuda de un pincel de punta fina. 
2. El detalle negro que se ve en el margen superior derecho es un sello estampado con tinta negra. Pero no es el único: los triángulos blancos también están creados con uno (gracias, Isabel Rivera), al igual que el corazón con filigrana donde va integrada la palabra "ART". Y también ahí, he empleado un nuevo sello, pues la "a" de la palabra pertenece a un sello de abecedario. He de añadir que el de triángulos está aplicado con una tinta de textura, lo cual consigue un efecto de relieve muy bonito, aunque en las imágenes no se distinga. ¡Vivan los sellos!

Lástima que en las fotos no se vea tampoco, el brillo perlado de las perfect pearls, ni el del Wink of Stella que apliqué sobre el corazón, y en alguna zona más que luego mostraré.

Por si sentís curiosidad, las etiquetas donde se lee: "Exploring little things" pertenecen a un set de pegatinas de Tim Holtz, que no me canso de usar jamás, en mis trabajos mixed media. En esta ocasión, para crear un efecto de profundidad en ellas, las he enmarcado con un rotulador negro Distress.

Si os dais cuenta, he querido respetar tanto el pajarillo como el rosal. Pero a fin de, destacarlos un poco sobre el fondo, he creado alrededor de ellos un falso cosido con rotulador blanco. He procedido igual con la mariposa, a la que he aplicado también Wink of Stella (gracias, Laura Dóvalo). Eso mismo, me refiero al falso cosido, lo he hecho alrededor del corazón estampado, aunque con rotulador rojo. Además,  sobre el pájaro he colocado un transfer con una pequeña partitura, como si estuviese trinando.

Alrededor de todos los bordes de la hoja he recurrido a una mezcla de acrílicos y tintas que no podría enumerar, pues he ido mezclando entre sí: tintas en spray moradas, rojas y verdes con acrílica blanca hasta obtener el resultado que buscaba. Os pongo de nuevo la imagen de la hoja tal como era al principio sin modificar, para que podáis apreciar mejor el cambio. Es evidente que el papel era mucho más claro antes je je.

La flor más grande que se ve junto a la palabra "Journal", (creada ésta a partir de dos abecedarios de madera), está lograda a partir del mismo stencil con el que he creado las áreas de relieve en la parte superior, pero en esta flor, en lugar de emplear liquid pearls, he aplicado un poco de tinta verde cuyo efecto he atenuado con una toallita húmeda. Luego con un pincel de esponja, casi seco, he aplicado pequeños toques de pintura acrílica blanca. Cuando ésta secaba, de nuevo aplicaba un poco más de tinta verde, y así varias veces. Volviendo a retirar el exceso con una toallita húmeda, hasta que me convenció el resultado.

Si seguís observando: completa la portada, entre otros, una llave, originalmente plateada, envejecida con un poco de pintura acrílica color rojo siena, a modo de llavero le añadí un cordel. Me gusta ese contraste entre lo rústico y la elegancia de ornamentos más recargados, como esa llave. Y, volviendo a ella, para destacarla del conjunto, se me ocurrió incorporarle un brad, a modo de perla, en tono turquesa, al que quité las patas. 

Otros detalles decorativos del cojunto serían: la puntilla azul que va integrada sobre tela de yute formando una misma pieza (creo que debería haber comprado al menos otro rollo más); el corazón de madera (aquirido en Scrapiniec. Mil gracias, Nélida Cordón); y la flor de papel que he colocado en la parte superior de mi art journal.

Y así es básicamente como he efectuado este cambio en la fachada principal de este proyecto. En fin, espero que os haya gustado mi propuesta. Estoy deseando mostrar cómo evoluciona mi journal, en próximas ocasiones.

Os dejo otra vez con el plano completo de esa portada tan dulce e inspiradora.

Por cierto, recuerdo que tengo en marcha una entrega de cabeceras-logos gratis, para todo aquel que deje un comentario en esta entrada, y cumpla los requisitos que allí os indico. ¡No dejéis pasar una oportunidad como ésa!

Nos vemos. Un besazo.